October 31, 2026

Τα θεατρικά προγράμματα που διασώθηκαν

 
Το Τέταρτο Κουδούνι / Τέτοιες Μέρες, Τέτοια Λόγια… 297
 
 



Στην ημερίδα ««Ανοιχτό Αρχείο / Ανοιχτό Ερώτημα» που οργάνωσε το Ελληνικό και Λογοτεχνικό Αρχείο (Ε.Λ.Ι.Α.) του Μορφωτικού Ιδρύματος της Εθνικής Τράπεζας (Μ.Ι.Ε.Τ.), αφιερωμένη στη μνήμη του Μάνου Χαριτάτου, ιδρυτή μαζί με τον Δημήτρη Πόρτολο, του Ε.Λ.Ι.Α., συμμετείχα στη στρογγυλή τράπεζα «Μέσα από τα μάτια των δωρητών» απαντώντας σε δυο ερωτήσεις που έθεσε ο συντονιστής Γιώργος Τσακνιάς. Αναρτώ το κείμενο των απαντήσεων ακροθιγώς επεξεργασμένο:

Ποια ήταν η καθοριστική στιγμή ή η σκέψη που σας οδήγησε στην απόφαση να αποχωριστείτε το υλικό σας και να το εμπιστευτείτε σε έναν φορέα;

Καταρχάς να σας ζητήσω συγγνώμη για τα φωνητικά προβλήματα και τον τυχόν βήχα. Μια ίωση με ταλαιπωρεί ακόμα.
Καθοριστική στιγμή δεν υπήρξε. Αλλά από πολύ νωρίς αναρωτιόμουνα τι θ’ απογίνει όλο αυτό το υλικό που ’χα μαζέψει. Απ’ το 1965, στα 15 μου, είχα αρχίσει. Είχα πάρει ένα τετραδιάκι σπιράλ, με καρουδάκια στα εξώφυλλο, της μόδας τότε, όπου έγραφα σε κάθε σελίδα την ημερομηνία αυτού που είδα και μέσα έβαζα το πρόγραμμά του -σινεμά, κάποιες συναυλίες, τσίρκο και θέατρο, ό,τι ερχόταν στον Βόλο, τότε. Ξεχείλωσε το τετραδιάκι γιατί μερικά προγράμματα ήταν χοντρά αλλά η συνήθεια που ’γινε ψώνιο, που ’γινε μανία, όχι, δεν ξεχείλωσε. Μετά, όταν ήρθα φοιτητής στην Αθήνα, το τετραδιάκι έγινε ειδικό ντουλάπι. Και κάποτε το ντουλάπι ξεχείλισε, τα ράφια ξεχείλωσαν, τα προγράμματα κατέκλυσαν το σπίτι. Στο τέλος κρατούσα μια γκαρσονιέρα ως αποθήκη. Στο σεισμό του ’99 κοιμόμουν στο σπίτι της μητέρας μου που ’ταν στα τελευταία της. Ειδεμή θα μπορούσα να ’χα σκοτωθεί -ηρωικός θάνατος!- από… ιστορία θεάτρου καθώς, απ’ τη βασική βιβλιοθήκη, όλοι οι βαριοί τόμοι έπεσαν πάνω στο κρεβάτι μου…  
Απογόνους δεν έχω, οι τυχόν κληρονόμοι δε θα ’χαν σίγουρα τη δική μου πρεμούρα, μπορεί και να τα θεωρούσαν τα προγράμματα απλώς άχρηστα χαρτιά, σαβούρα, που πώς και τι θα ’καναν να την ξεφορτωθούν. Οπότε κι άρχισα να σκέφτομαι τους φορείς που θα μπορούσαν να τα δεχτούν ως δωρεά: Βιβλιοθήκη Θεατρικού Μουσείου, Βιβλιοθήκη του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών ή του Τμήματος Θεάτρου της Σχολής Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, Βιβλιοθήκη «Βουδούρη» του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, Βιβλιοθήκη του Ιδρύματος Λασκαρίδη… 
Το Θεατρικό Μουσείο εξέπνευσε και να δούμε αν, πότε και πώς θα επανέλθει κατά τις επαγγελίες. Απ’ τους υπόλοιπους τους οποίους δοκίμασα δωρίζοντας από περίπου 800 βιντεοκασέτες με θέμα τις παραστατικές τέχνες και, κυρίως, το θέατρο μέχρι εκατοντάδες αφίσες θεάτρου ή από προγράμματα, όχι δικά μου αλλά απ’ αυτά που τότε έστελναν τα θέατρα, όταν άρχιζαν μια παράσταση, μαζί με τα δελτία Τύπου στα «Νέα» όπου εργαζόμουν μέχρι χιλιάδες βιβλία της βιβλιοθήκης μου -πέντε διαδρομές έκανε το βαν που τα μετέφερε-, απογοητεύτηκα -απ’ τους περισσότερους τουλάχιστον. 
Τότε, κάποια στιγμή, σε μια σχετική κουβέντα μας, ο σκηνοθέτης Γιάννης Μόσχος μου σύστησε το Ε.Λ.Ι.Α. Όχι, βέβαια, ότι δεν το ’ξερα. Το αντίθετο. Απ’ την αρχή το ’ξερα. Και απ’ την εποχή που, πριν απ’ «Τα Νέα», δούλευα για το περιοδικό «Διαβάζω» γνώριζα τον Μάνο 
Χαριτάτο και τη σπουδαία δουλειά που ’κανε μαζί με τον Δημήτρη Πόρτολο κι είχα συνεργαστεί κάποτε μαζί του. Αλλά ότι το Ε.Λ.Ι.Α .θα μπορούσε να δεχτεί προγράμματα δεν το ’χα σκεφτεί. Επιπλέον, ο κ. Μόσχος μου μίλησε και για την εξαιρετικά προσεκτική αρχειακή δουλειά που κάνει εκεί η κ. Κωνσταντίνα Σταματογιαννάκη. Έτσι εμπιστεύτηκα στο Ε.Λ.Ι.Α. περίπου 10.000 προγράμματα με τη συμφωνία πως, αν κάποια υπάρχουν διπλά, από προηγούμενες δωρεές, αυτά θα σταλούν στην Βιβλιοθήκη του Τμήματος Θεάτρου της Θεσσαλονίκης. Και, τελικά, γύρω στα 7.500 έμειναν στο Ε.Λ.Ι.Α. και τα υπόλοιπα περίπου 2.500 ανέβηκαν στην Θεσσαλονίκη.  
Υπάρχουν ακόμα άλλα 300 με 500 στην -αποκλειστικά θεατρική πια- βιβλιοθήκη μου, μαζί με βιβλία με θεατρικά έργα, έργα φωτοτυπημένα, αλμανάκ, ιστορίες θεάτρου, περιοδικά για το θέατρο... Κράτησα όσα έχουν μέσα τυπωμένο έργο θεατρικό. Αυτά τα πονάω πιο πολύ και τα θέλω γιατί τα χρειάζομαι ακόμα για τη δουλειά μου. Θ’ αποφασίσω για τη, μετά το θάνατό μου, τύχη τους.

Ποια είναι, κατά τη γνώμη σας, η μεγαλύτερη ηθική υποχρέωση που αναλαμβάνει ένας αρχειακός φορέας αποδεχόμενος τη δωρεά ενός αρχείου; Πώς φαντάζεστε το μέλλον του αρχείου το οποίο δωρίσατε; 
 
Πρώτα να το ταξινομήσει όπως του πρέπει. Πράγμα που, για τη δική μου συλλογή, έχει ήδη γίνει. Η κ. Σταματογιαννάκη επιβεβαίωσε την έξωθεν καλή μαρτυρία. Ξέρω πια πόσα ήταν τα προγράμματα -που δεν το ’ξερα-, ξέρω ότι έπεσαν σε καλά χέρια. 
Κατόπιν, το αρχείο πρέπει να ’ναι εύκολα προσβάσιμο. Χωρίς πολλά γραφειοκρατικά. Ειδικά σε φοιτητές και νέους ερευνητές. Σ’ αυτό, όμως, μόνο η ψηφιοποίηση θα δώσει λύση. Χωρίς, πάντως, να σημαίνει ότι δε θα μπορούν να ’ναι διαθέσιμα για μελέτη και τα έντυπα προγράμματα. Με την ελπίδα ότι αυτοί που θα τα πάρουν στα χέρια τους θα πρέπει να τα σεβαστούν και να μην κρατήσουν πάνω τους... σημειώσεις, υπογραμμίσουν ή… σκίσουν κάποια σελίδα που χρειάζονται. Διότι αυτά συμβαίνουν... 
Πιστεύω στη διατήρηση του έντυπου. Η ποιότητα του χαρτιού, οι διαφημίσεις που ’χει το πρόγραμμα, η τυπογραφία του κάνουν σαφή την εικόνα της εποχής του και το γούστο των παραγωγών που το τύπωσαν ή τις οικονομικές παραμέτρους των παραγωγών. Η βαθμιαία κατάργηση των προγραμμάτων,
για μένα, είναι θλιβερή και αποτρεπτική. Το επιχείρημα «τα στοιχεία τα βρίσκετε όλα στο site του θεάτρου» δε με πείθει. Είκοσι χρόνια μετά τη συγκεκριμένη παράσταση δε θα βρίσκω «site του θεάτρου». Ίσως, βέβαια, αυτό να ’ναι μια παλιά νοοτροπία που διέπει εμάς τους παλιούς και δε μας επιτρέπει να εκσυγχρονιστούμε ή να «εκσυγχρονιστούμε». Για μένα, πάντως, παράσταση χωρίς πρόγραμμα είναι φαγητό ανάλατο. Ενώ, αν μείνει στα χέρια μου ένα πρόγραμμα, εφόσον είναι καλοφτιαγμένο, θα το χαζεύω, μπορεί και μια ζωή. Μερικά είναι εξαιρετικά.
Τώρα, πως μπορώ να φανταστώ το μέλλον της συλλογής μου αυτής… Φαντάζομαι, μετά από κάποια χρόνια, κάπου να συναντήσω ένα αγόρι ή ένα κορίτσι που να ετοιμάζει μια εργασία ή ένα μεταδιδακτορικό και μπροστά του να ’χει απλωμένα παλιά θεατρικά προγράμματα. Κι απ’ τα εξώφυλλά τους να τα αναγνωρίσω: «Βρε, αυτά, απ’ τα δικά μου είναι...». Ε, τότε θα συγκινηθώ.
Σας ευχαριστώ.

Με χιούμορ και συγκίνηση ή Το Ε.Λ.Ι.Α. ποτέ δεν πεθαίνει

 

Το Τέταρτο Κουδούνι / Τέτοιες Μέρες, Τέτοια Λόγια… 296
 
 
Πραγματοποιήθηκε χτες στο κατάμεστο -απίθανο για το είδος της εκδήλωσης!- υπέροχο Αμφιθέατρο «Théo Angelopoulos» του Γαλλικού Ινστιτούτου, από το Ελληνικό και Λογοτεχνικό Αρχείο (Ε.Λ.Ι.Α.) του Μορφωτικού Ιδρύματος της Εθνικής Τράπεζας (Μ.Ι.Ε.Τ.) μια, αφιερωμένη στη μνήμη του Μάνου Χαριτάτου, ιδρυτή μαζί με τον Δημήτρη Πόρτολο, του Ε.Λ.Ι.Α.- η καθιερωμένη από πέρσι «Ημέρα Μάνου Χαριτάτου»- ημερίδα με θέμα «Ανοιχτό Αρχείο / Ανοιχτό Ερώτημα». 
Η οποία άνοιξε με την εξαιρετική ομιλία «The Thoughts of an ΕLΙΑ Habitué» («Οι σκέψεις ενός θαμώνα του Ε.Λ.Ι.Α.») του διακεκριμένου ιστορικού καθηγητή Μαρκ Μαζάουερ και συνεχίστηκε με τέσσερις στρογγυλές τράπεζες που συντόνισαν οι ικανότατοι άνθρωποι του ΕΛΙΑ Γιώργος Κουμαρίδης, Γιώργος Τσακνιάς, Ματθίλδη Πυρλή και Κωνσταντίνα Σταματογιαννάκη, αντίστοιχα, όπου δεν έλειψε και το χιούμορ στο οποίο διακρίθηκε, εκτοξεύοντας την ημερίδα, ο συγγραφέας, ιστορικός και υπεύθυνος Ιστορικών Αρχείων του Μουσείου Μπενάκη Τάσος Σακελλαρόπουλος και δυο βίντεο-«ιντερμέτζα» με σκέψεις δωρητών και ερευνητών. 
Θα ήθελα να σταθώ στην ενδιάμεση ομιλία της ιστορικού μουσειολόγου Αλεξάνδρας Χαριτάτου που μίλησε πολύ ζεστά για τον πατέρα της εκφράζοντας το παράπονο πως το ιστορικό λογότυπο του Ε.Λ.Ι.Α. τείνει να εξαφανιστεί -ανεπίτρεπτο! Δεν ξέρω πώς σκέφτονται οι «ιθύνοντες» αλλά να ’ναι σίγουροι πως το Ε.Λ.Ι.Α. θα παραμείνει εξελισσόμενο, ως έχει, με τις συνθήκες που προσχώρησε και ενσωματώθηκε στο Μ.Ι.Ε.Τ., όσο κι αν αλλάζουν οι καιροί και τα πρόσωπα… Δωρητές και στελέχη θα σταθούν σθεναρά απέναντι σε οποιαδήποτε αλλοίωση.
Τελικά η ημερίδα είχε τόσο ενδιαφέρον αλλά κι όλοι οι ομιλητές που «ξεχάστηκα» κι έμεινα και τις επτά ώρες που διήρκεσε. Γιατί, εκτός από πληροφόρηση, είχε συγκίνηση και χιούμορ.

October 22, 2026

Ετών δεκαπέντε

 
Το Τέταρτο Κουδούνι / Τέτοιες Μέρες, Τέτοια Λόγια… 295

Ήταν 22 Οκτωβρίου του 2011. Όταν άνοιξα totetartokoudouni.blogpost.com. Με τη βοήθεια του LjA. Δειλά στην αρχή. Ήμουν ακόμα στα «Νέα». Όταν έφυγα πήρα θάρρος και totetartokoudouni.blogpost.com ενηλικιώθηκε. Έγραψα πολύ και πολλά και κουράστηκα πολύ. Χωρίς κανένα οικονομικό όφελος. Αλλά το αντίκρυσμα που είχε με ενθάρρυνε. 

Σήμερα συμπληρώνει τα 15 του χρόνια και, αν και κάπως περιορισμένο πια -μεγάλωσε κι αυτό...- υπάρχει και συνεχίζει να είναι ενεργό. Μέχρι σήμερα, μέχρι την ώρα αυτή, έχει δεχτεί 4.515.073 επισκέψεις. Όλους που το επισκέφτηκαν και που το στήριξαν σας ευχαριστώ θερμά. Ιδίως τον LjA ο οποίος ακόμα βοηθάει όταν κωλώνω στα τεχνικά θέματα που αγνοώ. Να είμαστε καλά.  Σας χαρίζω μια Αρλέτα που αγαπώ πολύ.


October 21, 2026

Μωρέ, καλύτερα rave party...

  

Το Τέταρτο Κουδούνι / Τέτοιες Μέρες, Τέτοια Λόγια… 294 

 



Παν’ εκείνοι οι καιροί -οι μακρινοί- που με εντυπωσίαζαν οι εντυπωσιοθήρες σκηνοθέτες κι έχασκα. Αυτοί που μετέρχονται παντός- μα παντός...-  μέσου για να εντυπωσιάσουν: χλαπαταγή στη σκηνή, στραβώνονται τα μάτια σου, κουφαίνονται τ’ αυτιά σου -αφού σου δίνουν κι εκ των προτέρων ωτοασπίδες...-, τινάζεσαι απ’ την πολυθρόνα σου λόγω «εκρήξεων», πνευματιστικές seances, κάπου τέσσερις ώρες διάρκεια διότι -πιστεύουν- όσο μακρύτερο, τόσο καλύτερο, κούουουραση, τεχνικά τέλειο, βέβαια, κατασκεύασμα -δεν αντιλέγω- αλλά μέσα του το κενόν. Από Τβαρκόφσκι και «Oracle» της «Στέγης» θα προτιμούσα -λέω τώρα...- ένα αυθεντικό rave party (Φωτογραφία: Pinelopi Gerasimou).

October 20, 2026

«Το τίμημα» του Άρθουρ Μίλερ θα παρουσιάσει την επόμενη σεζόν ο Γρηγόρης Βαλτινός

 
Το Τέταρτο Κουδούνι / Είδηση 



«Το τίμημα» («The Price»), το αριστουργηματικό δίπρακτο έργο του Άρθουρ Μίλερ, θα παρουσιάσει την επόμενη χειμερινή θεατρική περίοδο ο Γρηγόρης Βαλτινός
στο θέατρό του «Ιλίσια», κρατώντας τον εμβληματικό στο έργο ρόλο του εβρέου παλαιοπώλη Γκρέγκορι Σάλομον
Ο πενηντάχρονος, κοντά στη σύνταξη, αρχιφύλακας Βίκτορ Φραντζ συναντιέται -μαζί κι η γυναίκα του Έστερ-, για πρώτη φορά μετά από 30 χρόνια. με τον διαζευγμένο νεότερο αδελφό του γιατρό Γουόλτερ. Ο Βίκτορ, αδιαφορώντας για την καριέρα του, είχε εγκαταλείψει το κολέγιο κι είχε σταθεί πλάι στον ηλικιωμένο πατέρα του που είχε χρεοκοπήσει στην ύφεση του 1929 έως ότου εκείνος πέθανε, ο Γουόλτερ, αντίθετα, αφοσιωμένος στη δική του καριέρα, δεν είχε ενδιαφερθεί -γι αυτό κι η απόσταση κι η αποξένωση που δημιουργήθηκε ανάμεσά τους. Η συνάντηση γίνεται στην κατοικία του πατέρα, στη σοφίτα μιας παλιάς πολυκατοικίας που πρόκειται να κατεδαφιστεί, με σκοπό να εκποιήσουν τα παλιά έπιπλα, γι αυτό κι έχουν καλέσει έναν πανούργο ενενηντάχρονο εβρέο, ροσικής καταγωγής παλαιοπώλη, τον Γκρέγκορι Σάλομον, να τα εκτιμήσει και να τα αγοράσει. Οι παλιές συγκρούσεις κι οι παλιές πικρίες αναδύονται αλλά όχι χωρίς να λείπει το χιούμορ, ειδικά στο ρόλο του παλαιοπώλη.
Το έργο, γραμμένο απ’ τον Άρθουρ Μίλερ το 1967, έκανε την πρεμιέρα του στο Μπρόντγουέι, στο θέατρο «Μορόσκο», το 1968 και παίχτηκε για ένα χρόνο με επιτυχία, ήταν, μάλιστα, υποψήφιο για Βραβείο «Τόνι». Σκηνοθέτης ήταν ο Ούλου Γκρόσμπαρντ και τους ρόλους ερμήνευαν ο Πατ Χινγκλ (Βίκτορ), η Κέιτ Ριντ (Έστερ), ο Άρθουρ Κένεντι (Γουόλτερ) κι ο Χάρολντ Γκάρι (Γκρέγκορι Σάλομον). Το 1969 έγινε ταινία στην Σοβιετική Ένωση (!), σε σκηνοθεσία Μιχαήλ Κάλικ ενώ το 1971 προσαρμόστηκε για την τηλεόραση και παίχτηκε απ’ το αμερικάνικο δίκτυο NBC, σε σκηνοθεσία Φίλντερ Κουκ.
Στην Ελλάδα το έργο πρωτοπαρουσίασε τη σεζόν 2012/2013 το «Θέατρο Εξαρχείων» σε σκηνοθεσία Τάκη Βουτέρη, με τον ίδιο ως Βίκτορ, την Αννίτα Δεκαβάλλα, που υπέγραφε και τη  μετάφραση, ως Έστερ, τον Γιάννη Κρανά ως Γουόλτερ και τον Μπάμπη Γιωτόπουλο ως Σάλομον -ο καλύτερος, ίσως, ρόλος του. 
Το 2013/2014 το έργο ανέβασε, στο Νέο Υπερώο του θεάτρου της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, το ΚΘΒΕ, σε μετάφραση Ειρήνης Αδαμίδου και σκηνοθεσία Άσπας Καλλιάνη.. Ο Αλέξανδρος Μούκανος ήταν ο Βίκτορ, η Στέλλα Καζάζη η Έστερ, ο Σταύρος Ζαλμάς ο Γουόλτερ κι ο Χρήστος Σιμαρδάνης ο Γκρέγκορι Σόλομον. Η παράσταση επαναλήφθηκε την επόμενη σεζόν 2014/2015, με την ίδια διανομή.
Το 2017/2018 «Το τίμημα» ανέβηκε στο «Ιλίσια», σε μετάφραση Μάκη Μαρσέιγ και σκηνοθεσία Ιωάννας Μιχαλακοπούλου, με Βίκτορ τον Γεράσιμο Σκιαδαρέση, Έστερ την Ρένια Λουιζίδου, Γουόλτερ τον Χρήστο Σαπουντζή και Γκρέγκορι Σόλομον τον Γιώργο Μιχαλακόπουλο, σε άλλη μια μεγάλη επιτυχία του, που ήταν κι ο τελευταίος του ρόλος στη σκηνή. Η παράσταση συνεχίστηκε και την επόμενη σεζόν 2018/2019.
Ο Γρηγόρης Βαλτινός φέτος παρουσιάζει -μόλις άρχισαν οι παραστάσεις- στο «Ιλίσια», για δεύτερη σεζόν, το «Κάθε Τρίτη με τον Μόρι», τις συναρπαστικές συναντήσεις με τον άρρωστο άλλοτε καθηγητή του στην κοινωνιολογία Μόρι Σουόρτς, του δημοσιογράφου Μιτς Άλμπομ. Ο οποίος, μετά το θάνατο του Μόρι, εξέδωσε την αυτοβιογραφική μαρτυρία «Κάθε Τρίτη με τον Μόρι» την οποία μετέφερε, μαζί με τον Τζέφρι Χάτσερ, και στο θέατρο, σ
’  ένα έργο για δυο πρόσωπα, με τον ίδιο τίτλο: αυτό που παίζει, μαζί με τον Γιάννη Σαρακατσάνη, ο Γρηγόρης Βαλτινός σε σκηνοθεσία του και που είχε ήδη παρουσιάσει τη σεζόν 2018/2019, σε σκηνοθεσία του Νικορέστη Χανιωτάκη, στο «Ιλίσια Βολανάκης».
Οι συζητήσεις για το σκηνοθέτη, τους συντελεστές και την υπόλοιπη διανομή στο «Τίμημα» είναι, ακόμη, στο στάδιο της έρευνας.